策劃編劇
Ⅰ 編劇為什麼要開策劃會
編劇是戴著腳鐐跳舞的角色，不是想寫什麼就寫什麼，需要明白製片方和導演等相關人員的要求，所以要開策劃會。
Ⅱ 電影幕後需要那些人組成。就是像導演策劃編劇什麼的，然後再詳解一下這些人的主要工作。謝謝
按通常的商業製作流程順序說吧，以小說改編電影為例：（非復制答案）
原著——小說作者
製片人——投資人的經理，或者是投資人本人或者是皮包公司代表。他發現了該小說。
出品人——投資人，或者是製片人本人或者是製片人的老闆，出錢的人。
導演——受雇於老闆，負責電影的製作，指導演出，藝術層面和技術層面的負責人。
編劇——把小說改成劇本
執行製片——或者叫製片主任，製片人的經理或者助手，協調一切人、財、物，在劇組和製片人之間傳話。
演員——不用說了，導演對演員有較大的任用權，但不是絕對的。
攝影組——主攝影及其助理，聽從導演安排。
美術組——分鏡組、效果風格等等
燈光組——與攝影組最密切
錄音組——除了現場錄音外，通常也負責後期的音樂音響等
服裝師
道具
化妝
煙火
動作指導——也叫動作導演，武打片中會有，負責武打動作部分
場記——屬於導演組，負責記錄膠片序號和場次及內容
導演助理——也叫副導演、執行導演，導演手下打雜的，主要負責跑腿、找群眾演員、聯系人財務，喊話的那位。
劇務——服務人員，搬設備掃地倒水……
後期導演——負責後期效果，也可能就是總導演本人
剪輯——後期編輯技術員
混音——後期音響
3D特效——如果有的話
醫療、交通——如果有的話
財務——如果有的話
大致就這么多，手打酸了，希望有價值。
Ⅲ 劉瀟瀟的編劇及策劃作品
電視劇：
《荀慧生》 文學策劃
《綠色衛士》文學策劃
《闖江湖》文學策劃
《家事》聯合編劇
《二手男人》聯合編劇
《冷暖青春》編劇
《陳天亮的婚姻》文學策劃
《空降排》文學策劃、聯合編劇
《百年曠世情》編劇
《大飯店》編劇
電影：
《一曲傾心》編劇
《一部電影的誕生》編劇
Ⅳ 電影的導演、製片人、監制、編劇、策劃、出品人等都是干什麼的大小順序是什麼求大神幫助
出品人>製片人>監制>導演>編劇。一般說來出品人是電影的投資方，製片人是投資方的直接負責人，監制把關整個影片的藝術質量和市場前景，導演和編劇就不用我多說了吧
Ⅳ 策劃與編劇在影視中地位與價值
編劇我懂，導演我也懂，就是策劃到底在影視劇中是干什麼的很迷惑。若策內劃與導演有容相似的地方，那我以為編劇是「根」，就像活的樹，沒有「根」，就等於沒有了。一個好的影視劇若沒有好的劇本，再好的導演也導不出好的影視劇。而導演可是「面」，好的編劇只有好的導演才能讓人們看到的影視劇如痴如狂。
Ⅵ 誰能告訴我，策劃，導演，美工，編劇是干什麼的。
策劃有時指製片人或者有時指製片助理，策劃是國內特有職位，也是國內版獨有的名稱，一般協調拍攝進權程和控制資金；導演，指導演員的人，也是把握整部電影藝術基調的人；美工，負責場景設計，製作所有鏡頭前的布景，同時與化妝師和服裝設計師一起工作。編劇，寫劇本的人。片花和視頻不是美工做的。
Ⅶ 誰知道電影行當中 出品人 策劃人 製片人 監制 導演 編劇 的關系是什麼
導演：導演是上天下地、四方八面、東南西北的什麼都要兼顧。無論是前期、拍攝期、後期、找演員、定預算、攝影、燈光、美術、服裝、場地、宣傳，全部所有通通都要管。當然每個崗位都有專業人士協助，但導演每個環節都要留心，確保大家在腦內的影像是共同的，否則便會出錯。導演是什麼？導演的職責是什麼？導演乾的究竟是什麼？若然要認真答，可能要磨破兩片嘴唇！
編劇：劇本創作，從故事梗概到電影劇本的完成，編劇工作要時時與製片人、導演等合作與溝通，各行其是，最終難以形成合作，甚至根本談不上拍攝影片。編劇可以不必太過注重分鏡頭的藝術技巧，這是因為，即使編劇寫出較好的劇本，還不是供拍攝前的腳本（或工作台本），後者更細，需要攝影師做更多專業的工作，不是編劇能替代的。編劇，還是做好劇本范圍內有寫作為要。當然，懂得一些攝影師的工作性質與方法，也有助於文字劇本的寫作。與導演、製片人打交道的能力，屬於編劇的職業技能范圍。這要從兩個方面去認識。一是藝術特徵上的，即綜合藝術必然是綜合生產，藝術家的概念，既包括文學作者，也包括導演等電影從業人員，當然，編劇是第一位的。不管導演是否兼職編劇，從行業類別上劃分，編劇還是第一位的。劇本劇本，一劇之本。但只有劇本還不是電影，還要進行另一個環節的工作，包括與導演等人打交道等。二從中國實際出發，看到中國文字作者好獨立工作，不太善於合作與共同勞動的特點，這與文化與文學傳統有關，有優點，也在綜合藝術生產中，缺乏合作的能力與技巧。教材把此點作為一個重點講述，很重要，特別要求初學者把這個環節看成編劇素質與能力的一種，非常正確。
攝影：究竟什麼樣的作品能成為「攝影」，圈內一直沒有能夠達成共識。據新版《辭海》解釋，「攝影，是通過膠片的感光作用，用照相機拍下實物影像，通稱照相。」當然，隨著科技的進步，目前記錄影像的載體不只是膠片，還有CCD、CMOS等等。但萬變不離其宗，攝影的最主要的特點是真實記錄，離開了真實記錄，就不能稱其為真正的攝影。不管是「新攝影」、「觀念攝影」，還是利用計算機等工具創作的作品，只要是藉助了照相機以外的工具或手法，就不能稱其為攝影作品。 所以，類似於「新攝影」和「觀念攝影」等作品，如果也利用了其它的藝術表現手法，就只能稱其為「影像」作品，而不能是「攝影」作品。
美術：「美術」指運用一定的物質材料，通過構圖、透視、用光等藝術手段，在一定的空間中塑造直接可視的平面形象或立體形象的藝術。它是反映社會
生活和表達藝術家思想感情的一種藝術形式。由於它塑造和描繪的是具體
的、人們藉助視覺可以感覺到的實際物象的形狀外貌，這樣對象的外形便是
美術的基礎，造形是美術的特殊功能，所以我們現仍稱它為造型藝術；還由
於美術形象是在空間二維或三維中展開，所以人們也稱它為空間藝術；又由
於美術所塑造的藝術形象是客觀事物視覺形象的構成因素，人們欣賞時也是
通過視覺感官感受到它的形象的，所以，美術又稱視覺藝術；從它存在的方
式看，它是靜態藝術。這些說法均是分別從不同角度對美術進行形態上的把
握，沒有絕對的區分。世界上的美術作品，從物質材料和製作方法看，可以分為繪畫、雕塑、工藝美術、建築藝術、設計、書法、工業設計、裝飾藝術等幾個門類，它們
還可以從不同角度進一步細分。從用途角度看，美術還可分為純美術和工藝美術兩大系統。所謂純美術（fineart），主要指滿足精神娛樂和欣賞的需求，以審美為目的的繪畫、
書法、雕塑、篆刻，有時也包括音樂和詩歌。因為這些美術凝結著社會文化
意識和審美意識，所以有時有人亦稱之為文藝美術；所謂工藝美術，我們一
般將它分實用美術、特種工藝品兩大類，它們主要包括建築、園林、工藝美
術、工業設計。這些美術具有一定的功利目的，能滿足人們在吃、穿、住、
行等各方面的物質需要。當然，這種劃分也不是絕對的。如編織工藝品、玩
具、絹花等，它們介乎實用與純欣賞之間。可見，純美術並不排斥功利目的，
工藝美術也不能完全丟棄追求美的目的。
策劃：策劃是一種程序。本質上是一種運用腦力的理性行為。基本上所有的策劃都是關於未來的事物，也就是說，策劃是針對未來要發生的事物作當前的決策。換言之，策劃是找出事物因果關系，衡度未來可採取之途徑，作為目前決策之依據。亦即策劃是預先決定做什麼，和詩作，如何做，誰來做。策劃如同一座橋，它連接著我們目前之地與未來我們要經過之處。……策劃的步驟是以假定目標為起點，然後制定出策略、政策，以及詳細內部作業計劃，以求目標之達成，最後還包括成效之評估及反饋，而返回起點，開始了策劃的第二次循環。具體地講，策劃有以下幾種含義：
第一，策劃所根據的事物是已經存在的，或按照事物的運動規律必然要出現的事物，而不是人們新創造出來的東西。第二，策劃只是把這些現成的事物按照一定的原則或規則作一些新的聯接、組合，使其成為一種新的事物而已。第三，這些新的事物主要表現為一定的活動或事件，而不是具體的物質產品或精神產品。第四，通過這種連接和組合，策劃所產生的事件或活動，在本質上是一種智慧的創造，或者用馬克思的話說，體現了人的主觀能動性，是人的本質力量對象化。因此，第四、策劃出來的新事物具有新奇性、審美性、反常性、超前性等特點，能夠給人們帶來理性上的愉悅。
有的人說，策劃其實早就存在了，我們過去所說的工作計劃不就是策劃嗎？用策劃來取代計劃，不過是一種概念的翻新而已。事實不是這樣。因為「計劃」雖然也把現在的事物聯繫到未來，但它在本質上是按照習慣的思維方式對事物進行預先的安排，既不會進行超常規的連接、也不會有什麼創造性。而「策劃」的本質卻不是按習慣思維的思維方式，而是按創新思維的規律對事物進行新的連接和組合。
（執行）製片人：電視製片人是電視節目生活過程中的主要決策者。電視節目製作的每一個環節，從確定選題到後期製作都是製片人在策劃與管理，從某種意義上說，選擇什麼樣的人來當製片人，已成為各級電視台首要考慮的問題。
做一個電視製片人，除具備政治意識、精品意識外，還必須具備營銷意識。隨著電視頻道的「空中大戰」，各媒體甚至是同媒體中各檔節目展開了激烈的競爭，新的形勢對電視製片人提出了更高的要求。由於電視製片人是節目的經營主管，精明的經濟頭腦對電視製片人來說是必不可少的。這就要求電視製片人在市場經濟條件下，努力使電視節目適應競爭，時時刻刻把握好電視的商業價值，著眼於電視節目的隨片廣告、節目交換、節目銷售及其它規范的經濟行為，使電視節目的社會價值和經濟價值得到充分體現。
按照常規，執行製片人是總製片以外的第二把手，監制和導演的決策都得請示執行製片人。電影製片人和電視的相當，沒有本質區別，可以同時理解。
道具：拍電視或是電影時，設計，製作配合劇情或是演員表演的一些物體，以及整個場景。比如桌子，凳子等這是最簡單的道具，大到還有拍攝房間內的布置等。道具由專門的人來負責准備和製作
煙火：如三國演義裡面的赤壁之戰以劇情，燒船如何搞設計，如何燒的真實，或是其他一些電視劇中，房子著火了（實際是假的），如何設計得讓你看過去好像真得是著火了，還有燃燒的材料使用等等，都是搞煙火的人負責的
燈光：配合攝影，使場景既符合鏡頭對採光的要求，又符合自然光的物理性質，因為室內戲的光都是人造的或使電燈的光，這就要燈光師的等打的要漂亮而又不失真，又能滿足拍攝需要。
化妝，服裝：把演員按照劇情和角色的需要，把他打扮成相對應的樣子，比如古裝戲中選擇相應朝代的衣服。乞丐的角色，你要讓把他臉化臟一些，但要化的真實，象生活中的。
監制：相當於出謀劃策，保證質量的人，負責對節目製作的內容，包裝形式，路線設計，角色搭配等出點子指導，提出一些建議和意見。也就是教你怎麼去做會做的更好些，但是最終決定權可能還是在導演那裡，一般小規模製作的東西，有監制就可以，無需導演。
出品人：通俗地說，「出品人」就是一部影視作品的「老闆」。出品人要對影視作品進行投資,對影視作品的製作、發行等整套環節全權負責,出品人即影視作品的「法人代表」。在我國，「出品人」這一頭銜一般都是落在製作單位的領導頭上，而他們一般不參加影視作品的實際創作。而且，有的出品人就是投資人，甚至是根本就不懂影視藝術的商人。這樣一來，就出現了兩種情況：一是電影製作人員拿別人的錢花，不知心疼;二是所謂出品人光出錢、不管影視作品的質量。這樣脫節的機制必然影響影視作品質量的提高。
「出品人」應是一種復合型人才，他既需要有投資能力，又要有影視藝術修養，同時還應具備把握影視市場的能力。也就是說，不是每個人都能做實際意義上的出品人。目前，美國是世界上影視製作體制最成熟、最健全的國家，美國影視界一貫將出品人視為影視製作過程中最重要的環節。一般認為，最終決定一部電影成敗的其實並不是導演，而是影片的出品人。出品人群體應是影視業的核心力量，有領導、推動影視業發展的原動力。
Ⅷ 編導與策劃的區別
編導與策劃的區別為：意思不同、側重點不同、出處不同。
一、意思不同
1、編內導：做編劇容和導演工作的人。
2、策劃：籌劃；謀劃。
二、側重點不同
1、編導：編導是將各種元素的東西整合起來 ，再放到熒幕上舞台上等 ，屬於創造。
2、策劃：指人們為了達成某種特定的目標，藉助一定的科學方法和藝術，為決策、計劃而構思、設計、製作策劃方案的過程。
三、出處不同
1、編導：峻青 《海嘯》第四章：「那就是他精心編導的這出戲劇，現在卻演出了與他本意完全相反的效果。」
2、策劃：《後漢書·隗囂傳》：「夫智者覩危思變，賢者泥而不滓，是以功名終申，策畫復得。」
白話譯文：聰明的人臨危想著怎麼變化，聖賢者出淤泥而不染，只想最後建立功名，細細策劃最終達到目標。
Ⅸ 一部電影裡面：製片，出品人，監制，編劇，導演，策劃。。。他們到底是干撒的，什麼關系
順序是這樣排列的：出品人、（製片人）、監制、導演、編劇、策劃、製片
大家看到，版出品權人和製片兩頭老大，出品人是投資方代表，並不一定是投資老闆本人，有的是找同行業有影響力的人擔任，出品人決定了用哪個導演或演員等，後交由製片人管理具體的事物，比如資金調度、日常事務等都歸製片人管；其實除出品人外，監制才是劇組真正的老大，一方面他要監督運作整部片子的資金；另一方面還要監督導演的創作及拍攝進度；導演和編劇是在拍片前主要是溝通，如何表演、台詞等，在現場導演說了算，用演員、場景、燈光、服裝、化妝、道具等，決定權都在導演一句話，因為這都是創作裡面的部分。策劃主要是表演、場面、投資等，製片是劇組的財政部，主要是派錢，當然策劃和製片是關系最近的，也許一個大的策劃，製片就要超支了。總之一句話，幕後看監制，台前看導演。